«Сны из прошлого» Валерии Коцаревой

 

Утонченные эстетские картины художницы будто сотканы из света, дышат чистотой и безмолвием.

           Персонажи Валерии Коцаревой – это символы, знаки прошлого, осененные загадочным свечением, они словно застыли в своей мечтательной ирреальности, обусловленной стилистикой модерна.

          В ее творчестве Валерии гармонично сосуществуют прекрасные «таитянки», зачарованные борисово-мусатовские странницы, билибинские царевны, помещенные в декоративно-условное пространство, близкое эстетике Климта. Ее «принцессы Грёзы», будто возникающие из растительных мотивов, полуфеи-полудухи, менее реальны, чем окружающие их предметы. Одинокие женские фигуры словно скользят по поверхности травы. В ее работах много зелени, изысканные изгибы ветвей рождают прихотливые рисунки в стилистике артдеко. Деревья часто изображаются без листвы. Ее муза далека от урбанизма цивилизации, ей сродни жизнь среди природы. В безмолвном мире Валерии Коцаревой не дуют ветры, зеркальна поверхность воды. При этом картины лаконичны, иногда до минимализма, стилистически выдержаны.

         Часто действия разворачиваются на берегу моря, не теплого и гостеприимного, а северного, свежего, с легкими барашками волн.

         Тема женственности и материнства проходит через все творчество Валерии. Ее прекрасные незнакомки изображаются за трапезой: чаепитием или лакомством дыней, столь любимой художницей за ее золотистую теплую поверхность. Детские портреты трогательны и реалистичны, художница пишет своих детей и племянницу. Но все же Музой для нее является родная сестра, запечатленная огромное количество раз.

        Валерия Коцарева много работает с фактурой холста: это плетеные соломенные ширмы, циновки, прекрасно переданная текстура ткани. Непременные атрибуты экзотических красавиц – монисты, браслеты, массивные украшения. Она любит изображать ступени, их деревянную фактуру. Ее привлекают сгармонированные цветовые сочетания, работа со светом. Порой художница пишет в монохромной тональности, порой делает акцент на красивых колористических изысках зеленого и синего, изредка взрываемых оглушительным аккордом красных фруктов. Эффект «белое на белом» очевиден при работе с тканью. Таким образом, колористические и технические приемы художницы многообразны и интересны и в полной мере соответствуют избранной ею стилистической манере.

 

                                   Оксана Ермолаева-Вдовенко, искусствовед